上海热线6月13日消息，今天，作为第24届上海国际电影节的系列活动，由上海交大-南加州大学文化创意产业学院与美国电影协会联合举办的"第八届全球电影产业链发展论坛"在上海交通大学徐汇校区举办。

    来自海内中外电影行业的多位重量级嘉宾围绕"融媒体时代电影产业的发展及趋势展望"的年度主题，通过视频连线的方式展开云端对话，共同聚焦中国电影发展历程，传播中国电影人的声音，为全球电影产业的未来发展探索下一个技术巅峰。

    在现场，海内外嘉宾首先围绕海内外前沿电影制作技术展开了讨论，介绍海内外电影制作中应用到的先进技术，交流海内外电影产业面临的机遇与挑战。

    卡梅隆佩斯集团亚太区总裁程信森简要介绍了全球电影行业的发展以及《阿凡达2》最新的3D技术，并介绍了卡梅隆技术团队如何通过《阿凡达》改变了全球影视科技产业的发展，让像新西兰这个风景秀美的国家成为了全球电影数字制作大国之一。程信森总裁表示，中国的电影科技市场正蓬勃发展，也希望与上海交通大学等中国一流的高等学府以及顶级影视及科技企业一同发掘和发展更多先进技术，让未来中国更多的影视作品，尤其是科幻领域的影视制作能够用上"中国智造"的技术。

    Lux Machina 联合创始人兼首席执行官飞利浦·格乐（Philip Galler）介绍了显示技术、渲染技术、计算机技术等前沿影视摄制技术。飞利浦还简要介绍了为电影《遗落战境》设计的镜头"内画布"，这项技术为制作方成功节省了大量的制作费用，显示出巨大的发展前景。

    无锡数字电影产业有限公司董事长凌律巍就如何加强中国电影后期团队的建设进行了阐述。他简要介绍了与国内后期特效公司对接的经历，并对未来科技推动电影产业的发展表示了乐观积极的态度。

    Prysm Studio首席执行官克里夫·普拉莫（Cliff Plumer）简要分析了当前电影公司和流媒体对于虚拟制片的长期战略，并阐释了与合作伙伴致力于建设与推广行业标准的愿景。

    曾执导《美国队长》《复仇者联盟》等多部科幻动作电影的好莱坞著名导演乔·罗素（Joe Russo）与嘉宾们分享了自己在电影拍摄过程中使用的人工智能、虚拟拍摄等先进技术的体验，他表示这些前沿技术对电影产业产生了巨大的影响，大大提高了电影制作的效益。

    融创文化集团总裁孙喆一简要介绍了中国动漫，VR、AR等电影摄制前沿技术，系列化电影和IP衍生等领域的发展趋势，并以今年上映的新片《金刚川》为例，认为这部电影的推动点正是国内电影产业的工业化。

    浙江横店影视剧组服务有限公司董事长黄雷光简要介绍了中国著名影视基地横店的基本情况。他表示电影是在技术推动下的一门艺术，也在技术推动下不断迭代，表现出了强大的生命力，让业界对于电影产业充满期待。

    论坛上，嘉宾们也围绕后疫情时代，中国电影产业的未来发展进行了探讨，围绕着后疫情时代流媒体等网络视频点播现象对于电影产业未来发展带来的影响进行了讨论。

    IMAX公司全球首席执行官理查德·葛尔方（Richard Gelfond）通过远程连线来到会场。针对疫情期间不断缩短的窗口期现象和流媒体与院线的关系，葛尔方认为，电影行业已经有超过一百多年的历史，一年的"中断"并不能永久性的改变什么，以中国为代表的亚洲国家电影市场强劲复苏证明了观众会很快回归电影院。随着疫情被逐步控制，流媒体发行的影片数量急剧下降。整体而言，流媒体将会对一些偏小众的类型电影或者是难以承担高昂市场营销费用的低成本电影的发行中发挥更大作用。而对于大制作的影片，未来还是会先选择院线发行，之后再进入流媒体平台播放，这能使得影片产生更长远的价值。葛尔方对以IMAX为代表的高端观影体验疫情后的长期增长充满信心，因为IMAX观影体验在带动大制作影片的票房方面能力显著。

    阿里影业总裁李捷就中国电影市场进行了探讨。他表示相较于美国电影平台融媒体和业界电影平台"博弈多于合作"的状态，中国电影产业的发展有一定的特殊性，有足够大的市场和体量来消化上千部电影。此外，商业模式也很重要，这需要一个复杂的商业模型，要考虑到政策因素，而且内容、院线、网络平台等多方要达成一致。

    爱奇艺会员及海外业务群总裁杨向华简要介绍了国内互联网院线商业模式的探索。他表示互联网经历了从免费到收费的变化，并对未来流媒体院线的商业模式进行了简单预测。

    淘梦创始人、CEO阴超表示现在所有的网络电影公司都面临着一定的压力，但是网络电影公司也会更有活力，更有创造力一些，在IP开发等方向也更加灵活。

    与五元文化创始人、导演五百表示中国电影产业的工业化还有较大的提升空间，未来的电影制作不仅需要好剧本，还需要美术、技术等不同方向的人才共同努力。同时，他也对未来网络电影的审核和职称评定等提出了希望。

    猫眼娱乐首席执行官郑志昊对于海外部分国家和地区出现的严重焦虑现象进行了分析，他表示未来电影院线和流媒体等模式都会存在，且这两种娱乐形式都有不可替代性。此外，郑志昊也表示影视公司应该承担起定义商业模式、提供内容出口的责任，为行业和产业解决痛点。

    最后，上海交大文创学院与华谊兄弟研究院联合出品的《中国实景娱乐发展调研报告之影视IP赋能实景娱乐》也在论坛上正式发布。立足于文旅大融合的背景之下，本报告通过对中国实景娱乐行业的发展历程、市场概况、政策法规、行业特点、核心优势、游客期待与反馈等信息进行研究，并展开了多维度探讨，最后就影视IP培育、实景娱乐项目建设及市场发展等各方面做出建议，旨在为中国实景娱乐行业的发展提供参考与支持。

    据悉，作为上海电影节系列活动之一，全球电影产业链发展论坛致力于为海内外影视行业的从业者与实践者搭建高质量的交流与沟通平台。未来，论坛将继续面向世界电影人展示中国电影产业的发展趋势，为中国电影行业的未来探索下一个技术巅峰，共赢未来。